景泰蓝的制作教案(景泰蓝制作方法？)
景泰蓝制作方法？
《景泰蓝的制作》
叶圣陶
一天下午，我们参观了北京工艺品公司的实验工厂。粗略看一下景泰蓝的。景泰蓝是大多数人喜爱的工艺品。现在来说说它的制作过程。
景泰蓝用紫铜做胎，因为紫铜有延展性，很容易做成预先设计好的形式，要接合的地方也很容易接合。圆盘是由一块紫铜制成的。把那块紫铜放在铁砧上，盘底就会沉下去。比较大的花瓶的胎分为几段，大概是瓶口，瓶颈，瓶肚凸出的部分，瓶肚下面的部分。每一块原来都是一块紫铜。把紫铜片圈起来，两边重叠，用铁椎打一下，两边就连在一起了。圆柱体的哪个部位要放大，哪个部位要打孔，直到符合设计意图。所以让三段连在一起，成为整个花瓶。瓶底可以焊接，或者瓶身腹部以下的部分可以做成板状，这样就有了底，不需要单独焊接。瓶底下的座和瓶口上的宽边都是焊接的。至于方形或者长方形的东西，比如水果盒，香烟盒，盒体和盒盖都是用一块紫铜折叠起来的，只要边角衔接，就不用细说了。
事实上，制作轮胎的工作是由青铜制成的，这种材料大多存在于世界各地的城市中。重庆还有一条街叫大同街。但是，青铜器做成器物就完成了。在景泰蓝工坊，这只是一个开始，还有很多复杂的作品要来。
第二步叫夹丝，就是取扁铜线(横截面为长方形)贴在铜胎表面。这是一项非常精细的工作。断线钳思路清晰，不用在铜胎上打字就能自由贴图。比如贴一棵柳树，树干和树枝每条线要多长，怎么弯。他们可以将铜丝适当切割弯曲，然后用钳子夹住，蘸上极浓的白芨浆，粘在铜胎上。柳树的每根树枝上都有很多叶子，每片叶子都有两笔，像左括号和右括号，太小了，但是要细细地磨，粘上去。他们是单纯的刺绣，只是绣在铜胎上而不是缎上，用铜丝而不是丝和羊毛。
他们可以在铜胎上自由地贴上山水、花鸟、人物，当然也可以按照艺术家的设计图案进行工作。反正他们对待铜线就像画家可以把自己写的线随意赶走，到处都适合。艺术家和景泰蓝工作者之间的合作使景泰蓝器皿具有创新性，并赢得了许多人的兴趣。
铜胎上贴的图都是线描，一般都比较复杂，只用几笔而不是稀疏。这里说得通。景泰蓝要涂颜料，上面要粘铜丝，所以涂颜料是有限度的。比如柳条上的每一片叶子都是由两根铜丝组成的，绿料可以填充在两根铜丝之间，以免溢出。其次，景泰蓝内部是铜胎，表面有涂层颜料。铜胎和颜料的膨胀率不同。如果颜料的面积较宽，燃烧后冷却就会开裂。还有就是物体表面要经过几道抛光工序，抛光的时候很难让颜料剥落。现在在表面贴一张铜丝的图片，其实就是把表面分成无数个小块，面积很小，无论热胀冷缩都比较细微，能承受外力，不会断裂剥落。文艺上有句话，内容决定形式。让我们在这里应用它。决定景泰蓝景泰蓝形式的是制作方法和物理。我们见过一些景泰蓝上的图案，在图案之外，或红或蓝地。只要占用的面积相当宽，几根弯成图案的铜线就嵌在那里。为什么铜丝嵌在同色中间？无非就是把一个更宽的面分成小块。
包着铜丝的铜胎是一件令人惊讶的东西。且不说画得多么生动漂亮，图案画得多么工整细致。你想想那么多密密麻麻的铜线，没有一根不是一心一意粘的。在粘合它们之前，我们必须尽力将它们弯曲成最合适的笔画。多么大的努力啊！一个两英尺半高的花瓶需要四五十个人才能拧成丝。我们的手工艺品往往要花很多功夫，比如刺绣、丝雕、象牙雕，这些都在细节中显示了他们的能力。和这些工作比起来，丝丝可以说是不相上下了。
刚才我说铜丝蘸白芨浆粘在铜胎上。白芨果肉虽厚，但经不起烧。用火一烧就成灰了，铜线都掉下来了，只好焊接。现在把水喷在包着铜线的铜胎上，然后把银粉、铜粉、硼砂混合，在上面筛匀，放在火里烧。白芨成灰，铜丝牢牢焊在铜胎上。
然后在稀硫酸中煮沸，用清水冲洗。水洗后表面的氧化物等脏东西都要去除，这样画出来的颜料才能紧贴紫铜，成品才能牢固。
于是轮到涂颜料了，他们把这个工作叫小蓝。画面中的颜料有很多种，不只是一种蓝色的材质。为什么只是叫点蓝？原来这种制作方法一开始用的是蓝色的材料，当时叫蓝色，所以叫“蓝”(我们苏州画银器也是这个道理)。这种产品自十五世纪中叶明朝景泰年间开始流行，所以一直被称为景泰蓝。
使用的颜料是制作彩色玻璃的原料，类似于瓷器表面涂的釉。我们在车间看到的是一块块不规则的硬质薄膜，是从山东博山运来的。在这里，基本原料是硼砂、硝石和碱。由于金属矿物的不同，颜色也不同，如铁为褐色，铀为黄色，铬为绿色，锌为白色，铜为蓝色，金和硒为红色.
他们用铁臼将坚硬的碎片捣碎，研磨，过筛成细粉以备使用。这种细粉末不可避免地与从铁臼中磨出来的铁屑混合在一起，他们用磁铁将它吸走。如果不清洗干净，会影响成品的光泽。看来研磨颜料的方法需要改进。
各种颜料的细粉装在盘子里，和水混合，就像画家的画桌一样，摆着一大堆五颜六色的盘子。蓝色观察者用挖耳朵的家伙舀起颜料，把它们填入由铜线围成的各种形状的小方块中。大概是因为很熟悉吧。你不用看任何图案，自然知道应该在哪个格子里填哪种颜色。湿颜料填充在网格中，网格高于铜线。整个表面都是填充的，干了就要烧了。一烧就下去了，所以又补了。原来红色的地方还是用红色的物质填充，原来绿色的地方还是用绿色的物质填充。要填第三遍，烧完之后颜料就和铜线差不多了。
现在该说说燃工作了。既然着色的工作叫蓝，那烧的工作当然就叫蓝烧了。以煤为燃料的燃烧炉炉膛很深，所以不会碰到周围等待燃烧的铜轮胎。烧蓝工人将涂有物质的铜胎放在铁架子上，拿起铁架子弯曲的把手，小心翼翼地送到炉子里。抬铁架子只需几分钟，所有的铜胎都是红彤彤的，亮亮的，像烧煤一样。但是没过多久红光就消退了，涂上的颜料渐渐露出了本来的面目。红色是红色、绿色和绿色。
刷三遍，烧三遍，就是打磨的作品。首先用金刚石砂磨水，以使成品表面光滑。所谓的平坦度，一个是铜线和画的颜料一样高，一个是颜料本身不允许有一点高低。磨完后再烧一遍，然后用磨石磨。最后，用椴木木炭水磨磨平成品的表面
椴木炭经过打磨，看起来晶莹剔透，没有任何瑕疵，成为精品，但是所有的工作还没有完成，还需要镀金。通过电镀在所有铜线上镀金。镀金后，铜线不会生锈。
所有的工作都是手工完成的，只把要抛光的成品放在轮子上，通过电机带动的皮带带动轮子转动，这是一点机械力。但是，拿着在旋转的成品旁边蘸水的木炭和磨石，蹭来蹭去，全靠打磨工人的两只手。一个瓜暗沉的花瓶是不能在轮子上抛光的，因为表面高低不平，下去的地方就抛光不了。那必须手工打磨。
写于1955年3月22日
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