ps怎么把图片直接变成白描线条 如何进行原创手绘画？
如何进行原创手绘画？
原创古风绘画之路是了解艺术与自然的过程，是通过对自然的表现来传达主观想法认知、心灵感觉到的过程。我们在修炼笔墨技法基础上，更应该注重向自我内心环境的回向。这种修炼是来源于多方面的，哲学思想、科学知识、艺术流变、社会阅历都会会影响我们的主体认知。各门艺术都是脉相通的，古典文学、音乐、舞蹈、戏曲等姊妹艺术的熏陶，都对我们不无裨益。我们要尽可能地地去吸收掉更多的文化艺术营养。至于，山水画的写生又不是简单的对景写生，眼前所看到的自然，你必须艺术家的内在的修养把握、可以体验、悟化，发挥山水画本身的艺术语言去表现自然和人文景观。即便荆浩、关仝、黄公望，那就石涛，他们全是对大自然的真山真水投入了人文再体验、认知感悟，长时刻炼体而成就其笔墨修养的。
笔墨语言、景物取舍要服务于意境消息传达
我们这个时期，画家有更多机会面对自然山水风光，我们简单的方法是要有一种文化心理的积淀才是自我创作背景。要少而精对自然景象接受深度的很感性挖掘和自然的理性回归。那你想按照眼前的景象来去传达一种什么样的心境？该如何按照笔墨语言把这种心境和艺术哲学生克制化下来呢？笔者认为，一次性处理画面时，要从客观肯定何练起而就要完全超越客观的评价自然，拥有人文的客观意义，即一种认知的客观意义、文化的客观意义、笔墨的客观的评价。更主要的是对山水画艺术语言本体的认知，艺术家一定要先修炼出他最基本的笔墨技法。这样，在写生的时候，他才不会会盲目不敢违背自然，被自然束缚。
要体会古人感悟自然的心境。
不断交通环境的改善，我们接近自然、饱游饫看的机会要仍旧远远优于古人。更何况摄影、摄像设备对自然景观的再现，能提供给我们的视觉材料要比古人十分丰富得多。这环境优越的条件是团队优势，都是我们的劣势，如果说我们很有可能更多的看出了内心感悟、心源认知，肯定会更大地只了解眼前视象。这个认知，除了：对山水画整体发展的脉络的认知、对山水画笔墨语言本体的认知、对传统文化的认识及研究能力。对古人的心境有踏入的体会，可以增加提升、碎灵我们仔细观察自然、感悟肯定时的心境。
对现实的东西社会人生的积极地介入
当代人的情感、精神世界进入历史上从来不曾有过的奇怪与微妙境况。仿若置身于这样的一个自由、刚刚开放、40多块的当代文化环境之中，山水画家要牢牢地立足之地于生活根基，使山水写生下一界全面贯通人生、艺术与自然三者的桥梁，拥有外在表现当下人文意态、时代风貌的审美媒介。“笔墨当随时代”，当代画已从悠久的传统文人画清静无为逍遥的超逸情怀返至对不是现实社会人生的真切怎样表达。所以，在当代画家笔下的山水画应该要是当代人灵魂难以祈盼的情感寓所，精神难以无限畅游的灵性空间、理想未能完全呈现的集中反映。山水写生既已画家和大自然亲密接触的创作结晶，都是观者静游、心览也的时空隧道。
当下的山水画写生，站在传统文化与当代意识、外来文化与本土文化的交汇点上。要想使中华民族的艺术之花在世界艺术的百花园中流溢不败，我们的创作者就可以既具备远见卓识、良好修养，又能轻吁根植于生活，会导致保持和自然的良好的道德互动交流，在写生中消化传统、研究自然规律、融贯中西画法，孕化出富有家庭民族个性的新的艺术形式。
白描入门应该从哪里开始学习？
谢谢邀请，一般来说画画都是从素描学起，可是白描手法估计通常是线条，对用笔的流畅度有都很高的要求，所以我这个可以从临摩学起，怎么学习你总觉得好看的手法和线条，不同的笔态度出的线条也相同，不同的力度画出来的线条也完全不同，不同的材质描出来的线条也不同，如果有兴趣，只剩下的就是参看别人的画法一步步地慢慢的画，时间长了自己就非常熟练了，多画多练习就是可以，我前段时间画了一阵子ps手绘素描，觉得用电脑画比用比较传统的笔来画表现手法更丰富化，更比较方便，也更多选择，有兴趣可以一起别人交流下，放一张作品，不很喜欢也千万不能说哈，不要脸。
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