新媒体时代如何看待纯艺术与设计(设计和纯艺术之间的关联作用是什么呢？)
设计和纯艺术之间的关联作用是什么呢？
我是尹宏博，专注品牌策划设计，20多年设计经验，纯艺术。
这是一个严谨的学术问题，与我的工作高度契合。很荣幸分享分析，欢迎批评！
设计和纯艺术就像孪生兄弟，有很多内在的基因联系，主要表现在四个方面。
首先，美是设计与纯艺术之间一种内在的同质关联因素。
其次，艺术天赋和艺术知识对其创作者来说是一样的要求。
再次，两者的高层次创作者可以相互转化，跨界。优秀的设计师可以进化成艺术家，优秀的艺术家也可以进化成设计师。
最后，两者有着广泛的相互重要性。有艺术天赋和优秀知识的设计师，有更多的艺术作品，能给观众带来更好的精神体验。具有优秀设计天赋的艺术家能够创作出新颖、个性的作品，在构图、造型上往往具有更好的表现力。
优秀的设计作品也是艺术作品，需要设计师有很高的艺术修养、审美情趣，甚至对美的歇斯底里的追求。很多优秀的设计师也是优秀的艺术家。比如现代主义建筑最有影响力的大师勒·柯布西耶(上图及其作品)，他在绘画方面成就斐然。平面设计师靳埭强(下图及作品)在水墨画方面颇有成就，银行的标志就是他的代表作...但他们的艺术成就都被设计的影响所掩盖。
纯艺术是相对独立的视觉艺术，比如观念艺术、形体艺术、造型艺术、音乐等等。纯艺术的创作是感性自由的，多是情感和精神世界的表达，艺术家通常有自己独立的艺术哲学。
设计必须漂亮。时代在发展进步。
在生产社会时代，人们关注的是产品的物质功能和物理价值。
在今天 在消费社会，人们更加注重商品的艺术价值和象征价值。今日 s时代是一个视野的时代。物质生活高度发达后，人们 人们的消费追求已经从物质层面上升到追求美、美等精神层面。看、听、用的过程，是符合自我审美要求的精神体验过程。任何设计都要有美感，美感不足的设计在这个时代是无效的，甚至可能成为消极的设计。一个缺乏美感的设计会导致公众 s对设计背后主体的负面认知和评价，会降低品牌美誉度，得不偿失。
设计是理性思维和感性思维的整合过程。
在理性层面上，设计往往以准确实现某种物理价值或传递某种设定价值为目的，如包装设计、产品设计、工业设计的物理价值，广告设计、品牌设计的设定信息价值。这是一个严肃的理性创造过程。
在感性层面，设计过程必须是一个美丽的创造过程，设计结果必须符合或超过观众 这是一个感性的创造过程。
谢谢你邀请我！
图1:乐勒·柯布西耶
图3:靳埭强
图6-7:勒柯布西耶 画布
图8:靳埭强 设计作品:银行标志。
图9:靳埭强 的画。
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